毛诗根雕售价1200万元

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毛诗根雕售价1200万元

2014年7月15日 （中国新闻网）

      一个巨大的根雕，上面刻着毛泽东主席的诗，长城、松树和柏树，售价1200万元（193万美元）。这件6米长、2.5米高、1.5米宽的作品每年需要10名工匠完成。[图片/中国新闻网]

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经典水浒俑

2014年7月10日（中国日报网）

   2014年7月8日，在辽宁省朝阳市的王志民工作室，他凝视着自己的根雕塑像，塑像模仿了中国古典小说《水浒传》中的108个人物。[照片/新华社]

   民间艺术家王志民目前正在创作一系列以《水浒传》中108位校长为原型的根雕雕塑，其中56件已经完成。王利用当地的酥油杜鹃树、桃树和枣树的树根，创造出生动而独特的树根雕像。

   2014年7月8日，在辽宁省朝阳市的王志民工作室，他凝视着自己的一尊根雕雕像，这尊雕像只模仿了中国古典小说《水浒传》中108个人物中的一个。[照片/新华社]

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传统的粘土哨子找到了新的生命

2014年7月16 （中国日报网）

   2014年7月15日，江苏省镇江市，周保康在他的工作室里创作泥角哨（一种传统的粘土哨子）

   根据周的说法，一个泥焦通常需要15分钟才能完成，但经过煅烧和着色后，需要两个多星期才能完成。

   52岁的周保康10年前在江苏省镇江市花山村第一次注意到了传统手工艺品泥角角，从此他成为了民间艺术的爱好者。在向当地艺术家学习之后，他开始自己制作泥角角泥笛。

   对他来说，泥交桥看起来很简单，但有着深厚的历史，反映了当地的传统。他现在把自己的房子变成了一个免费的民间艺术博物馆，保存着泥角角文化。在周保康的努力下，濒危的非物质文化遗产焕然一新。

   镇江花山村的手工艺品泥角角据说起源于南朝（公元420-589年），通过民间工艺习俗代代相传。泥角角可以用作哨子，它是用当地的山泥经过精炼和揉捏等过程制成的，通过打气孔，然后煅烧和着色。

2014年7月15日，周保康在江苏镇江的工作室里展示了一件倪角角艺术作品

2014年7月15日，周保康在江苏省镇江市的工作室为倪娇娇做了最后的润色

2014年7月15日，周保康在江苏省镇江市的工作室里展示了倪交桥艺术作品

2014年7月15日，周保康在江苏省镇江市的工作室里创作《泥角角》

2014年7月15日，周保康在江苏镇江的工作室里展示了一件倪角角艺术作品

2014年7月15日，江苏省镇江市，周保康在他的工作室里吹着口哨穿过泥角角

2014年7月15日，江苏省镇江市周氏工作室制作泥角焦时的煅烧过程

2014年7月15日，江苏省镇江市，周保康在他的工作室里，在一张纸上展示了一幅泥交桥的设计图

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敦煌保存的古代艺术

2014年7月1 日（中国日报网/新华社）

   2014年6月26日，一名游客在敦煌彩塑培训学院欣赏彩塑。自20世纪80年代以来，敦煌非物质文化遗产保护主义者卢雪芹一直在探索敦煌彩塑的制作方法。经过多年的实践，他能够根据原始彩绘雕像的古代工艺创作作品。2012年，在政府的支持下，他成立了敦煌画像培训学院，向年轻艺术家传授敦煌风格的画像

      陆勤雪擦亮了一尊粘土雕像。自20世纪80年代以来，敦煌非物质文化遗产保护学家卢雪芹一直在探索敦煌彩绘雕像的制作方法。经过多年的实践，他能够根据原始彩绘雕像的古代工艺创作作品。2012年，在政府的支持下，他成立了敦煌画像培训学院，向年轻艺术家传授敦煌风格的画像

   2014年6月26日，卢勤学（右）在敦煌画像培训学院教一名学生如何绘制泥塑。自20世纪80年代以来，敦煌非物质文化遗产保护主义者卢勤勤一直在探索敦煌画像的制作方法。经过多年的实践，他能够根据原始彩绘雕像的古代工艺创作作品。2012年，在政府的支持下，他成立了敦煌画像培训学院，向年轻艺术家传授敦煌风格的画像。[图片/新华社]

   2014年6月26日，一位年轻艺术家在敦煌画像培训学院绘制泥塑。自20世纪80年代以来，敦煌非物质文化遗产保护主义者卢雪芹一直在探索敦煌画像的制作方法。经过多年的实践，他能够根据原始彩绘雕像的古代工艺创作作品。2012年，在政府的支持下，他成立了敦煌画像培训学院，向年轻艺术家传授敦煌风格的画像。[图片/新华社]

   2014年6月27日，中国西北部甘肃省敦煌市月泉镇，一位画家在画室里画壁画。越来越多的年轻艺术家被莫高窟壁画的艺术形式所吸引，聚集在敦煌学习壁画创作并建立了自己的工作室。[照片/新华社]

   2014年6月27日，中国西北部甘肃省敦煌市月泉镇，一位画家在画室里画画。越来越多的年轻艺术家被莫高窟壁画的艺术形式所吸引，聚集在敦煌学习壁画创作并建立了自己的画室。[照片/新华社]

   2014年6月27日，中国西北部甘肃省敦煌市月泉镇，一位画家在画室里画壁画。越来越多的年轻艺术家被莫高窟壁画的艺术形式所吸引，聚集在敦煌学习壁画创作并建立了自己的工作室。[照片/新华社]

   2014年6月27日，中国西北部甘肃省敦煌市月泉镇，一位画家在画室里画壁画。越来越多的年轻艺术家被莫高窟壁画的艺术形式所吸引，聚集在敦煌学习壁画创作并建立了自己的工作室。[照片/新华社]

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受中国艺术启发的非洲木雕艺术家

中国日报网2017年7月14 日

   非洲木雕狮子及其幼崽。[照片/VCG]

   非洲木雕以大胆、热情、朴实的风格享誉国际。中国浙江省的木雕艺术拥有两项国家非物质文化遗产注册，在全球艺术领域也占有重要地位。

   今年夏天，来自刚果、吉布提、加蓬和中非共和国的九名国家级木雕艺术家首次来到浙江省，与中国木雕进行了接触。

   6月23日至7月13日，他们参加了讲座、研讨会和博物馆参观，学习中国传统木雕技术。周四，他们培训的最后一天，展出了50件艺术家创作的艺术品，展示了非洲和中国艺术之间富有成效的对话。

   “中国木雕最让我印象深刻的是它对爱与和平的表达，”来自坎戈的艺术家曼金杜拉·维克托·迪卢泽（Mankindura Victor Dilouzej）说。“像火焰一样，它充满了我的灵感。”

   文化部非洲司官员马云飞表示：“我真诚地希望每一位来到中国的艺术家都能帮助建设中非文化交流的未来。”。“让我们的交流像一条长流一样继续。”

用非洲木雕装饰的物品。[照片/VCG]

一个箱子上的古代图腾的非洲木雕。[照片/VCG]

中国传统的公鸡木雕。[照片/VCG]

中国传统木雕工具。[照片/VCG

门板上的中国传统木雕。[照片/VCG]

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链接阅读：法国人沉迷于东阳木雕

中国日报网 2016年12月30日

   2016年12月29日，东阳木雕大师陆廷峰在中国东部浙江省东阳市教授法国人Guilhem Bouissou雕刻技巧

   法国人Guilhem Bouissou于去年10月辞去了教职，然后全身心投入到学习中国东部浙江省东阳木雕工艺中。

   东阳木雕以其起源地浙江省东阳市命名，历史悠久，可追溯到唐朝（618-907）。

   2013年，布伊索前往浙江省省会杭州，对这一艺术产生了热情，当时他对雷峰塔展出的一套东阳木雕艺术作品着迷。这些雕刻是基于动人的经典故事《白蛇传》。

   在那一刻，他决定要从创作他所看到的艺术品的雕刻家那里学习如何制作东阳木雕。

   在一位朋友的帮助下，布伊索被介绍给了一位名叫卢廷峰的大师，他是这件艺术品的创造者之一。

   虽然卢一开始因为担心语言障碍而拒绝了布伊索的请求，但在被年轻人的真诚感动后，他最终接受了布伊苏的学徒身份。

   卢说，布伊索非常勤奋，现在能够使用各种雕刻工具，并掌握了基本技能。

   布伊索的木雕作品今年在中国获得了多个奖项。

2016年12月29日，法国人Guilhem Bouissou在中国东部浙江省东阳雕刻木材

2016年12月29日，中国东部浙江省东阳市，法国人Guilhem Bouissou正在制作一件复杂的木雕

2016年12月29日，法国人Guilhem Bouissou在中国东部浙江省东阳雕刻木材

2016年12月29日，法国人Guilhem Bouissou在中国东部浙江省东阳雕刻木材。[照片/IC]

   2016年12月29日，中国东部浙江省东阳市，法国人Guilhem Bouissou（右）向他的朋友们展示了一件东阳木雕

   2016年12月29日，法国人Guilhem Bouissou在中国东部浙江省东阳市为他赢得的奖品颁发证书

   2016年12月29日，法国人Guilhem Bouissou在中国东部浙江省东阳市参观一处历史悠久的住宅，寻找灵感

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工匠保留传统工艺

2014年7月9日（中国日报网）

    2014年7月7日，江西省江安县双溪市，于兴华在一家作坊中用传统手工制作了一个圆形木制容器。[照片/新华社]

   65岁的铜匠于兴华（音）自18岁在江西双溪首次开始制作木桶以来，见证了传统手工艺品的繁荣和衰落。

   箍匠，或铜匠，是一位专门制作圆形木制容器和器皿的传统工匠。

   一般来说，铜匠用斧子、锯、刨子、凿子、铲子和钻头等工具将散落的木板连接起来，通过切割、切割、锯、铲和连接的过程，制成不同形状和尺寸的木桶。早期的盆、桶和泥桶都是通过这种传统工艺制作的。

   在20世纪70年代和80年代手工艺品和木制器皿生产的主导时期之后，这种手工工艺开始衰落，并在20世纪90年代逐渐消失。塑料、铁和不锈钢等材料的迅速发展和普及，以及用于制造木制器皿的现代机器的广泛使用，导致了传统生产方法的缓慢解体。

   2014年7月7日，江西省江安县双溪市，于兴华在一家作坊中用传统手工制作了一个圆形木制容器。[照片/新华社]

   2014年7月7日，江西省江安县双溪市，于兴华在一家作坊中用传统手工制作了一个圆形木制容器。[照片/新华社]

   2014年7月7日，江西省江安县双溪市，于兴华在一家作坊中用传统手工制作了一个圆形木制容器

   2014年7月7日，江西省江安县双溪市，于兴华在一家作坊中用传统手工制作了一个圆形木制容器。[照片/新华社]

   于兴华（左一）向顾客展示了一个用传统手工制作的米瓶。[图片/新华社]

2014年7月7日，江西省江安县双溪市，u兴华用传统手工技艺制作了一个圆形木制容器

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纸织绘画是一个复杂而艰苦的过程

中国日报网   2020年7月14日

7月8日，中国西北部甘肃省平凉市庄浪县，魏伟正在修剪一幅水墨画

   造纸画在甘肃有着悠久的历史，这是一种以其细腻的纵列和横列交织而闻名的艺术形式，这使得几乎不可能区分一幅画的各个部分。工匠们将一幅水墨画修剪成2毫米的条纹，并将其用作“经度”。普通米纸的制作方式与“纬度”相同。然后将两者编织在一起形成一幅画。

   54岁的魏伟在1983年发现了纸织画。多年来，他掌握了自己的绘画技巧，他发现了一种以金纸为“纬度”的新颖绘画风格。在整个过程中——用金子刷纸、修整、整理、编织和装帧——一幅金纸编织画需要16个单独的步骤。

   金纸织画被列入平陵市非物质文化遗产。魏已经培养了50多名学徒，希望这种艺术形式能够及时传承。

7月8日，魏在中国西北部甘肃省平凉市庄浪县创作一幅纸织画

7月8日，中国西北部甘肃省平凉市庄浪县，魏先生整理整理了修剪过的“经度”

用于造纸绘画的工具。[图片/新华社]

7月8日，在中国西北部甘肃省平凉市庄浪县，魏的学生们在织纸画

7月8日，在中国西北部甘肃省平凉市庄浪县，魏在妻子马文华的帮助下修剪水墨画

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德国vlogger惊叹于中国的民族文化

   未注明日期的档案照片显示，罗伯特·阿道夫（右）在中国西南部贵州省黔东南苗族侗族自治州向当地技术人员学习蜡染制作技巧。[照片/新华社]

   在镜头前，25岁的德国人罗伯特·阿道夫（Robert Adolf）正在中国西南部贵州省三都水族自治县的一只鞋上缝马毛，向水族学习马尾刺绣技术。

   阿道夫在童年时看过迪士尼动画《花木兰》后，对中国文化着迷，现在正沉浸在通过制作纪录片来记录中国各民族的文化中。

   阿道夫来自德国慕尼黑，2017年大学毕业后来到中国，目前在中国东部的江苏省担任翻译。业余时间，他更喜欢参观少数民族地区，体验当地文化。

   四年多来，他访问了全国许多地方。他喜欢分享关于当地习俗和美景的视频，并在抖音和快手等短视频平台上吸引了200多万粉丝。

   阿道夫对中国丰富多样的民族文化很感兴趣，去年9月，他决定在旅行期间与三位视频朋友一起记录中国的民族。他们的第一站是贵州，那里有17个民族。

   “在贵州的一些少数民族地区，甚至相邻的两个村庄都有不同的服饰、方言和庆祝活动，这令人惊讶，”这位年轻人说。

   他体验当地人的生活，并通过住在他们的住处记录更多细节。到目前为止，他已经拜访了苗族、侗族和水族等七个民族的人。

   阿道夫说，尽管文化和习俗不同，但他遇到的人热情好客。当他们在村庄里拍摄视频时，许多村民邀请他们到他们家里吃饭。

   拍摄马尾刺绣时，阿道夫认识了58岁的王敏志，他在抖音上发布短视频，并通过直播销售当地特产。

   “50多岁的她仍然保持着年轻的头脑和对生活的热情，这让我非常感动，”阿道夫在谈到王时说道。

   丰富多样的民族文化给他带来了记录的激情和动力。“我没有固定的拍摄计划，但我永远不会停止，直到我遇到所有55个民族，”他说。

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琉璃制品焕发新光彩

11月12日，游客在山东省淄博一家公司展馆观看琉璃产品

11月12日，游客在山东省淄博一家公司展馆观看琉璃“果蔬”

11月12日，山东省淄博一家公司员工加工琉璃制品

11月12日，山东省淄博一家公司员工加工琉璃制品。

　　山东省淄博市是琉璃主产区之一。通过技艺创新，如今的琉璃制品焕发出了新光彩，不仅具备更人性化的使用功能，还极具观赏性。

　　

   新华社记者 范长国 摄