澄泥砚的“新生”

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澄泥砚的“新生”

　　一方绛州澄泥砚，其泥选自汾河两岸，经雕琢打磨后烧制成砚，质地精良，坚润如石，与端砚、歙砚、洮河砚并称“中国四大名砚”。

　　绛州澄泥砚制作技艺是国家级非物质文化遗产代表性项目。由于历史原因，澄泥砚制作技艺一度失传。如今，在匠人的坚守与创新中，澄泥砚正焕发新生机。新华网发 赵倩/文 吕松/摄

　　蔺涛是国家级非物质文化遗产绛州澄泥砚制作技艺山西省级代表性传承人。从1986年开始，蔺涛与父亲一起搜集、整理澄泥砚相关资料。新华网发 赵倩/文 吕松/摄

　　从设计图纸、配方配料、雕塑雕刻到窑炉设计、烧制等，每一道工序蔺涛与父亲都反复动手实践。经过近十年的时间，他们逐步熟练掌握了各道工序的技术要领。2008年，澄泥砚制作技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。图为蔺涛与父亲的工作照。新华网发 赵倩/文（资料图）

　　“制作澄泥砚的泥土来源于汾河两岸，但不是所有的泥都能制作澄泥砚，所以要不断地选泥、采泥。泥采回来后要澄清、过滤，澄清、过滤后的工序叫‘陈腐’，至少需要经过六个月的时间。”蔺涛说。

　　据蔺涛介绍，这一环节应当注意揉制手法，要用力均匀，以避免制作的泥坯压力不匀，造成结构不匀而破裂。新华网发 赵倩/文 吕松/摄

　　做好的坯需要三个月至四个月的时间阴干，然后经过雕刻打磨，入窑烧制。“制作澄泥砚的核心技术是烧制。入窑前的土坯都是同一个颜色，出窑后的砚台各种颜色都有，这就是烧制的魅力和神奇所在。”蔺涛介绍称，每一方澄泥砚都独一无二，无法复制。新华网发 赵倩/文 吕松/摄

　　澄泥砚贮水不涸，历寒不冰，发墨甚速，不损笔毫。因其制作周期长，成品率低而尤为珍贵。新华网发 赵倩/文 吕松/摄

　　在澄泥砚的创作过程中，蔺涛将传统与时代相结合，在确保实用功能的基础上，专注于造型、图案与颜色、纹理艺术的创新与升级。同时，他综合运用绘画、雕塑、书法、篆刻、设计、色彩、诗词文学等多种艺术手段，赋予其更多的时代元素，使澄泥砚在当下更有生命力。新华网发 赵倩/文 吕松/摄

　　纹理清晰、雕工精巧、色泽古朴的澄泥砚作品。新华网发 赵倩/文（资料图）

　　谈到未来的发展，蔺涛表示，要让澄泥砚一直传承下去，而非遗传承最核心的任务是人才的培养。作为制砚大师，蔺涛的徒弟已达数百人，他们中很多人目前已是行业内的佼佼者。新华网发 赵倩/文 吕松/摄

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纸笺加工 技艺传承

9月8日，在纸笺加工技艺传习基地，工人在进行纸笺加工的提挂工序

9月8日，纸笺加工技艺传习基地的工人在粉蜡笺上进行描金

9月8日，在纸笺加工技艺传习基地，爱好者在体验流沙笺的制作工艺

9月8日，在纸笺加工技艺传习基地，爱好者在体验流沙笺的制作工艺

9月8日，在纸笺加工技艺传习基地，爱好者体验用流沙笺制作扇面

9月8日，在纸笺加工技艺传习基地，爱好者体验用流沙笺制作扇面

9月8日，在纸笺加工技艺传习基地，工人在进行纸笺加工的提挂工序

　　纸笺加工技艺是传统造纸工艺技术的延伸与发展，通过对纸张进行再加工，使纸的质地更优良、外观更精美。安徽省巢湖市黄麓镇的一个纸笺加工技艺传习基地，多年来致力于粉蜡笺的制作及工艺传承，在此基础上，又相继恢复了泥金笺、朱砂笺、流沙笺、刻画笺等一系列传统纸笺加工技艺，让古法造纸技术获得新生。近年来，该传习基地通过展示和体验纸笺加工技艺，吸引更多年轻人加入到传承队伍中来。

　　新华社记者 刘军喜 摄

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瓷器揭示了国家的历史和文化

作者：瞿颖璞、马振焕，杭州| 中国日报 |

浙江省米色瓷制成的编钟在北京的展览中展出。[图片/中新社]

   出土物品为古代生活提供了重要线索

   瓷器是中国古代最古老、最伟大的发明之一，在中国悠久的历史中发挥了重要作用。

   “瓷”这个词可能最早是由著名的旅行家马可波罗在 14 世纪将它从中国带到欧洲时使用的，并称它为 porcellana——意大利术语，意为贝壳，类似于瓷器。

   瓷器在英文中也俗称“ch​​ina”或“fine china”，说明了人们对瓷器起源的普遍认同和对中国的认同。

   到旧石器时代晚期，中国人已经制作了陶器。江西仙人洞或仙人洞出土的碎片被认为是世界上最早的陶器，距今约2万年。

   大约18000年后，随着原材料的使用、成型工艺和烧制技术等技术的进步，世界上第一个高烧陶瓷，俗称“原始瓷”或“原瓷”出现在商代。 （约公元前 16 世纪至 11 世纪）。

   浙江省博物馆陶瓷部主任姜宇表示，这些早期的原瓷器与瓷器有一些基本的属性和特性，包括硬度、釉色和低渗透性，但还不够精致，不能被认定为瓷器。

   “与陶器相比，瓷器是由一种特殊的粘土制成的，”姜说。“两者在原料、釉料和烧制温度方面都不同。瓷器比陶器要坚韧得多，因为它多了一层釉，而且更透亮。”

   换言之，原瓷是陶器向瓷器过渡的阶段。到春秋末期（公元前770-476年）和战国初期（公元前475-221年），在今浙江省开始大量生产原瓷。这些物品比当时大多数人喜欢的青铜器更实惠，更容易获得。

统治阶级也喜欢原瓷。2004年，江苏省无锡市洪山古墓出土战国时期乐器500余件，其中包括首次证实存在的打击乐器。

   2007年和2008年，考古学家在浙江德清县出土了7处窑址，出土了数吨用原瓷制成的礼器和乐器。

   出土的有鼎（鼎鼎）、尊（酒坛）、编钟（套钟）、勾雕（编钟）等许多古籍记载的物品。发掘和发现使专家相信在红山墓葬中发现的物品也出自德清。

   江说，这些发现表明，浙江北部地区可能是优质原瓷的生产基地，而此时生产技术已经有了很大的进步。

   然而，直到东汉（25-220），现代形式的瓷器才出现。众所周知，中国许多地方都制造了陶器和原瓷器，但不出所料，瓷器首先是在浙江开发的。

   1970年代，考古学家在浙江上虞发掘出陶瓷碎片，其质量远优于原瓷。在 2000 年代初期，挖掘出更多的物品。这些瓷器有灰色或绿色的陶瓷釉，这种瓷器现在俗称青瓷，由于其如玉的特性，在中国陶瓷中长期占据主导地位。

   故宫博物院首席瓷器专家陈万里（1892-1969）曾宣称“中国陶瓷史一半在浙江”，直指浙江在瓷器历史发展中的突出地位。

   东汉以后，浙江及周边地区的瓷器生产——尤其是青瓷——进一步发展。

   根据上海博物馆陶瓷研究员陈克伦所著的《瓷器：中国的故事》，一些最著名的瓷窑在唐代（618-907）开始崭露头角。其中一个是越窑，即现在的越窑遗址，是浙江慈溪上林湖的一组考古遗址。

   越窑兴起于东汉，唐代达到鼎盛，宋代（960-1279）衰落。

   唐代诗人陆龟蒙的诗句描述了越窑烧瓷的壮观景象：

   越窑深秋开时，青翠覆盖千峰

   这首诗，米色瓷（米色翻译为“秘密颜色”），也是已知最早的对最好的越青瓷类型的参考，陈在他的书中写道。

   除越窑外，浙江龙泉市的龙泉窑出现于五朝十国时期（907-960）。它开花于北宋（960-1127），从南宋（1127-1279）到明代中期（1368-1644），是中国最大的瓷器生产中心。

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浙江金华的一位工匠准备将陶器放入窑中。[杨美清摄/中国日报]

   珍藏物品

   浙江省博物馆收藏了其中一件最珍贵的物品——一件南宋时期的龙泉青瓷。

   这件长16.7厘米、宽6.5厘米、高9.3厘米的水滴是一种船形滴水器，是中国古代在砚台上磨墨时常用的一种装置。

   器物左右两侧各有雕花柱，正中为亭阁。一个卷起的避难所在后面，锚和桨也被生动地展示了出来。两名乘客被安置在船舱内，船夫站在外面，似乎正准备停泊船只 - 俯身从屋顶收集他的竹帽。他的长袍随风飘扬。

   博物馆陶瓷专家蔡乃武说：“这件作品代表了龙泉制瓷的高度，足见它的精致和独特。出土的南宋甚至更晚的滴水器都是不同的。”

   当该物品于 1956 年被发现时，它既不是主要墓地考古发掘的结果，也不是来自任何已知的皇家收藏。当地农民只是将遗物放在一块田地里，然后交给当局。

   蔡说：“宋朝大力推动文化的发展，达到了前所未有的高度。” 蔡补充说，这种船形滴水器很可能是为文人定制的——这在当时是一种普遍的做法。

   2009年9月，联合国教科文组织将龙泉青瓷传统烧制工艺列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。

   虽然它可能不是中国古代的四大发明——造纸、印刷、火药和指南针，但瓷器无疑是中国古代将艺术与技术相结合、美学与实用相结合的巧妙创造。

   更重要的是，它为中国的过去提供了线索，蔡说，并补充说，“由于它的耐用性，瓷器可以被比作一块芯片，存储着无数关于中国历史、社会和文化的宝贵信息。”

   例如，青瓷一直受到中国宫廷的青睐，直到元朝（1271-1368），青花瓷开始流行，其生产基地逐渐转移到江西景德镇等地。

   蔡说，元朝统治者的品味无疑起了重要作用，但他们所做的改变，在某种程度上是一种有意识的权力展示，他们力图发挥作用，铲除前身南宋的影响。

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金华武义县的一个窑炉里摆放着茶壶。[张建成摄/中国日报]

   宫殿发现

   几个世纪以来，人们只能想象米色青瓷的美丽，因为他们不得不依靠有限的信息，例如将此类物品比作“泉水染月”的诗行。该技术随后丢失了 1000 多年，并且没有留下这样的物品。许多人甚至开始怀疑这种神秘瓷器的存在。

   然而，1987年，在陕西省宝鸡市法门寺的一座地宫中，共发现了13件米色青瓷。他们被丝绸包裹着，被发现在隐藏在寺庙宝库中的漆木盒中。

   一块出土的青瓷石碑——记录了唐朝皇帝供佛的物品——刻有“弥烧”的汉字，揭示了这些物品的身份。

   蔡说，古诗词、书画、古籍等重要资料有助于我们了解过去，但最真实、最有说服力的证据，可以说是深埋在地下的文物，尤其是大窑瓷器。坏了，但看起来还是新的。”

   在南海一号货轮中打捞出 16 万件瓷器遗物，其中许多是完好无损的，这艘货船据信在南宋时期沉没在中国南部沿海地区，专家们认为他们找到了一个“时间胶囊”。

   蔡说：“人们常说这个王朝的辉煌、辉煌、文化的多样性和繁荣的贸易和商业。但你怎么能回到800年前真正感受到呢？现在，所有出土的瓷器，包括物品从南海一号，可以有效地拼凑出一幅时间的图画，供人们欣赏。”

   浙江省博物馆陶瓷部主任姜宇说：“我们的祖先掌握了制瓷工艺，此后不仅受到中国人的高度评价，而且受到世界各国人民的高度评价。成为文化不可缺少的一部分，也是人们日常生活的一部分。”

   这或许就是瓷器的真正意义所在。

陶器从浙江龙泉市的一个窑中取出。[图片/中新社]

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浙江陶瓷在广东广州展出。[徐建梅摄/中国日报]

东汉（25-220）青瓷罐。[图片提供给中国日报]

一种船形滴水器，中国古代用来在砚台上磨墨棒时滴水。[图片提供给中国日报]

越窑出土的东晋（317-420）青瓷羊。[图片提供给中国日报]

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汪素秋：方寸算盘间的传承与创新

      9月6日，在安徽省黄山市屯溪大位小学，汪素秋在课堂上讲解珠算知识  新华社记者 杜宇 摄

9月6日，在安徽省黄山市屯溪大位小学，汪素秋在课堂上教授学生们珠算知识 新华社记者 杜宇 摄

9月6日，在安徽省黄山市屯溪大位小学，汪素秋在课堂上讲解珠算知识 新华社记者 杜宇 摄

这是9月7日拍摄的由汪素秋设计的改进型算盘 新华社记者 杜宇 摄

   9月7日，在安徽省黄山市徽州区一家雕刻工作室，技师制作由汪素秋设计的改进型算盘 新华社记者 杜宇 摄

   9月7日，在安徽省黄山市徽州区一家雕刻工作室，汪素秋与雕刻技师探讨改进型算盘的制作工艺 新华社记者 杜宇 摄

   9月7日，在安徽省黄山市程大位博物馆，汪素秋在公益珠算小课堂上带领孩子们制作算盘，培养孩子们对珠算的兴趣 新华社记者 杜宇 摄

9月7日，汪素秋带领孩子们参观中国古代著名数学家程大位故居 新华社记者 杜宇 摄

9月7日，汪素秋带领孩子们参观中国古代著名数学家程大位故居 新华社发（施亚磊摄）

   9月7日，在安徽省黄山市程大位博物馆，汪素秋在公益珠算小课堂上带领孩子们制作算盘，培养孩子们对珠算的兴趣 新华社发（施亚磊摄）

9月7日，在安徽省黄山市程大位故居，汪素秋为孩子们介绍程大位所著典籍 新华社发（施亚磊摄）

9月8日，在安徽省黄山市屯溪大位小学，汪素秋老师手把手教学生使用算盘 新华社发（施亚磊摄）

　9月7日，在安徽省黄山市前园社区党群服务中心，汪素秋为社区居民传授珠算知识。新华社发（施亚磊摄）

　　汪素秋是安徽省黄山市屯溪大位小学的一名数学老师，也是国家级非遗“珠算（程大位珠算法）”的传承人。从1998年至今，汪素秋与珠算结缘已有20多个春秋，她结合数学教学工作深入钻研，将传统珠算文化融入小学低年级数学课堂，形成了自己独特的教学模式。汪素秋还对传统算盘进行改良，把课本中的数位顺序表完整地呈现在算盘上，还在算盘外观上融入徽派建筑的马头墙元素。

　　多年来，汪素秋在程大位博物馆开设公益珠算小课堂，还在社区开设珠算公益讲座，让儿童体验算盘制作、手把手指导老年人使用算盘，同时还带动青年教师一起传承、发扬珠算文化。

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古村里的纳西东巴古法造纸技艺

英扎次里将采集的荛花树皮晾干（9月5日摄）新华社记者 江宏景 摄

英扎次里将采集的荛花树皮晾干（9月5日摄）。新华社记者 江宏景 摄

英扎次里用木臼反复舂煮过的荛花树皮（9月5日摄）新华社记者 江宏景 摄

英扎次里将反复舂过的树皮放在木框中（9月5日摄）新华社记者 江宏景 摄

英扎次里在晒纸（9月5日摄）新华社记者 江宏景 摄

英扎次里准备贴纸到木板上（9月5日摄）。新华社记者 江宏景 摄

   生活在四川省木里藏族自治县纳西族古村寨俄亚大村的英扎次里，是东巴文化省级非遗传承人。通过不断研究摸索，他逐渐掌握纳西东巴古法造纸技艺。

　　东巴古法造纸工具主要有纸帘、木框、晒纸木板、木臼等，以荛花树皮为原材料，经过晒干、浸泡、蒸煮、洗涤、反复舂料、浇纸、贴纸、晒纸等工序制成。东巴古法造的纸呈象牙色，厚实、耐磨、光滑、防虫蛀，可以双面书写。

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汉中羌绣——绣出云朵的民族

来源：汉中在路上

   从山川草木到花卉瓜果

   从飞禽走兽到古朴纹饰

   挑花、挑绣、扎花、扎绣、彩扎、

   彩挑、素挑、勾花、盘花……

   这些繁复的技法

   由一双双巧手演绎

   组合成独特的符号

   表露出羌人对幸福生活的追求

   01

   · 起源 ·

   刺绣展示了妇女心灵手巧、多才多艺的手工技能。青木川的刺绣艺术早在明清时已盛行，为妇女所擅长。刺绣图案取材于生活中的自然物景，如日月水火、山石田土、花鸟虫鱼、福禄寿喜等寓意美好的图形，是传统民间工艺美术，是劳动人民的智慧结晶。

   一般为布面绣花， 分彩绣和黑底白纹的素绣，使用材料主要有粗布、棉线及各色丝线、针、剪刀等。绣品的图案不仅结构完整、物象突出、色彩美丽、工艺精巧，起到美观的作用，而且借助密密麻麻的针脚，增强了衣物易磨损处的耐磨性，延长了使用寿命，具有实用价值与保存价值。

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02

· 代表性工艺品 ·

云云鞋

   云云鞋"鞋鞋型貌似小船，鞋尖微翘，鞋底较厚，鞋帮上绣有彩色云纹和杜鹃花纹纹样图案，故有"云鞋"、"花鞋"或"勾尖布鞋"之称，羌民在喜庆的日子里都喜欢穿它。羌绣"云云鞋"工艺借助那密密麻麻的针脚，将棉线织绣于鞋身易磨损部位，增强了耐磨性能，使鞋身不但具有实用价值，还具有相当高的艺术观赏价值，既显示了羌族云云鞋的工艺技能，又反映了它作为羌族文化的一部分，源自生活又高于生活、丰富生活的艺术特点。

   羌族服饰

   羌族的传统服饰为男女皆穿麻布长衫、羊皮坎肩，包头帕，束腰带，裹绑腿。羌族男子的服装一般是蓝布长衫，外套羊皮褂子，包青色头帕。男子长衫过膝，梳辫包帕，腰带和绑腿多用麻布或羊毛织成，一般穿草鞋、布鞋或牛皮靴。喜欢在腰带上佩挂镶嵌着珊瑚的火镰和刀。

   羌族妇女的服饰比较鲜艳，她们多穿蓝色或绿色的花边长衫，腰系绣花围裙和飘带，戴黑色头帕。.女子衫长及踝，领镶梅花形银饰，襟边、袖口、领边等处绣有花边，腰束绣花围裙与飘带，腰带上也绣着花纹图案。未婚少女梳辫盘头，包绣花头帕。已婚妇女梳髻，再包绣花头帕。脚穿云云鞋。喜欢佩戴银簪、耳环、耳坠、领花、银牌、手镯、戒指等饰物。