《功夫熊猫》对中国动漫产业的影响

￠唐糖～

 

功夫熊猫在国内动漫同行看来非常成功，他的成功背后有着中国动漫所没有的东西。触动了中国动漫产业的软肋。今天，我们已具备了成熟化理念化文化创意产业的条件：国家政策的支持、民间资本的 进入、高校改革的启动。但我们必须清醒地看到，这些都尚处于起步阶段，热闹中透着寂寥。这个产 业需要各界有识之士拿着放大镜去“聚焦”各个细节。 有一天，全国大约百万观众进入电影院看一部动画片，一部用中国传统元素讲述中国文化的电影 。如果不去关注片首的好莱坞梦工厂出品制作，片尾的一长列洋名字，恐怕我们也完全可以认为，这 是一部国产动漫片。对于任何一个抛弃成见的观赏者来说，这部影片整合中国文化元素之水准和无处 不妙的细节铺陈，这怎么能是外国公司外国团队拍摄的电影呢？ 这一天，《功夫熊猫2》的国内首日票房达到6千万，创下上映电影新纪录。从这一晚开始，观影 者的口碑加上电影团队营销宣传的层层渲染，9天后电影总票房就突破了3亿。对于影迷来说，这是“ 功夫熊猫”第二次赚走了掌声和赞叹，对于电影界尤其是动漫产业而言，同样引起了又一次的反思和 讨论。 我们仍然需要面对这个老问题：到底是什么样的产业背景左右着最终票房收入，或者更为可靠地 说，吸引着不同数量级的观影人数。 《功夫熊猫》第一次袭来是2007年，那是中国电影人与动漫界的第一次真正惊呼，为什么会这样 ？我们的国宝熊猫在好莱坞团队的包装下，为全球观众呈现出一部富有魅力的动画片。从那一年开始 ，从政府出政策鼓励动漫产业到民间资本聚集，中国动漫产业有了很大的膨胀期，这可以说是一种大 形势激励下的产业膨胀。近年来，中国动漫发展增长量惊人，动画片年产量超过13万分钟，动画电影 年产量达到16部，网络动漫年产量3000-5000部。但这些数据并不意味着中国动漫产业的成熟，产业的 绝大多数资源聚集到了少数传媒集团手中，而大多数动漫作品也缺乏最终与用户接触的机会，最重要 的是庞大的动漫消费者仍然不愿正视国产动漫。 不久前发布的《2009年中国文化产业发展报告》显示，中国青少年最喜爱的20个动漫形象中，19 个来自海外，本土动漫形象只有“孙悟空”名列其中。在中国青少年最喜爱的动漫作品中，日本、韩 国动漫占60%，欧美动漫占29%，中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。该报告称：“中国动漫 作品缺乏具有影响力的原创形象，已成为制约中国动漫产业发展的最大瓶颈。” 这样的解读远不能厘清问题所在。我们需要问的是政策细化问题、投资理念问题、用户体验问题 ，这些问题与2009年更多指向文化创意产业的鼓励政策捆绑在了一起，当然，我们至少看到了这样一 个改变，产业之上还联系着更动态广泛的大产业发展，也就是文化创意产业。我的担忧也正是如此— ——从2009年以来，政策走向了最大的文化创意产业发展，同样的，产业开始出现膨胀，各地兴建各 类创意产业园区，与本土文化资源、多媒体演绎、动漫制作结合在一起，其中不乏优秀的策划园区， 但我们不无明显地看到，相当一部分创意产业园区只是一个“空壳”。在所有问题中，我们始终忽略 人的作用，用户体验的问题。 我们现在的影评人，甚至导演，将目光仅仅关注在投资问题上，认为投资额决定了产品的最终质 量，将国产动漫投资与好莱坞动画、日本动漫产业去比较，并且抱怨现在的投资人眼光差，不愿给一 部作品较长的制作周期。这确实是最先看到的明显差异，但问题不在资金和时间上。如果我们回想一 下上世纪七八十年代上美制片厂辉煌的18个原创动画形象，看看国际各大电影节上全球参选获奖的小 成本长短动画，再深入地观察我国港台地区以及日本诸多小工坊式的动漫设计团队，甚至隐藏在好莱 坞大工业下的更多大学创意团队，它们的成长与着眼点，才是我们应该关注研究的问题。 法国学者拉康教给大众文化最大的价值是“凝视”。这个词在影视产业，尤其是当代影视产业， 是最应该受到关注和讨论的核心。欧美国家在上世纪三四十年代兴起文学创意产业的萌芽，到五六十 年代美国正式确定“后工业时代”已不足以概括新时期的国民需求。于是另一个词产生，即“体验时 代”，或者说，用户时代，这个词明显地将社会各部门产业的发展核心聚焦在了用户体验上，也正是 从那时起，美国的高校文学学科普遍增设了创意写作体系，涵盖小说、诗歌、散文、评论、剧本等多 种体裁。到2007年，全美大学提供的创意写作学位点已近800个。美国的文科改革为全美整体第三产业 做出了难以计算的贡献，这当然也超出了改革者的预期设想。在之后时代里，富有创造力的毕业生们 将进入到工业设计领域、软件体验分析、文化创意产业、文学市场类型化等各个枝节，还有迄今覆盖 全球最广泛用户的好莱坞电影产业。 这就是产业后面的背景问题。不是全美创意产业系统培养了优秀的创意人员，而是后者让前者变 得越来越强大。这个系统需要政策支持——美国政府为高校创意写作每年提供两亿美元支持，这还不 包括大量民间文化基金的赞助——这需要共同理念，需要市场接受，在这样一个系统里，最需要的依 然不是资金和时间问题，而是凝视创意理念，凝视体验价值，这是最核心的产业原动力。对理念的凝 视，意味着重视产业发展的共识，重视创意开发的成果，重视每一个创意人员的作品——从大学到好 莱坞编剧室，作品形成过程向来收到集体的讨论和评论；对体验的凝视，则代表了一个国家对时代需 求的精准分析定位，脱离用户体验的产品，也许可以自诩为先锋实验，可以只限于专业人士欣赏，就 整个产业来说，不可能成为主流。

小侯子十字绣

为什么 不叫 中国熊猫呢

伱世界里的局外人丶

国宝熊猫

纯白黑暗

功夫，中国的，熊猫，中国的，功夫熊猫，外国的

统彤

　　能成为主流的事很难说。