《少年的你》中最美反派！广东女孩周也实力演绎天魔鬼

无星无杠

《少年的你》中最美反派！广东女孩周也实力演绎天使与魔鬼

来源：南方网 刘长欣

       不得不说，单看魏莱的外表，实在很难让人把她和“校园欺凌”的字眼联系到一起。

　　她有着校花级别的脸庞，是父母面前的乖乖女，在警察面前伪装的小绵羊，但实际上，她谎话连篇，暴力不断，是校园暴力的始作俑者。

　　如果不是“上帝视角”，你想象不到，这个笑容单纯的女孩，藏了这么多可怕的心思。

　　有人说，魏莱亲身示范了什么叫“美丽的坏女孩”。

　　这个人物，也让大家发现了其扮演者周也这个“宝藏女孩”。

无星无杠

      1998年出生的周也，是北京电影学院表演系的大四学生，高中毕业于广东惠州市华罗庚中学。长相甜美的她在2016年艺考时就受到关注，被媒体称为“最美考生”。

　　据惠州当地媒体《东江时报》在2016年的报道，周也是惠州首个考入北影表演专业的考生，周也的高中老师称，她在学校里有“小章子怡”之称。

　　实际上，周也对南方+记者说，参加艺考是她高三时的临时决定，“就是想试一下，很‘意外’地就考上了”

　　11月4日，周也在电视剧《我们的西南联大》的片场接受了南方日报、南方+记者的电话采访。

无星无杠

        谈起自己在《少年的你》中的表现，周也很谦虚地只打了60分及格分。对于魏莱这一角色得到大家的认可，周也很开心，让她欣慰的是她没有因为角色被观众骂，“观众还是把角色和演员分得比较开”。

　　《少年的你》是周也参演的首部大银幕作品。角色让人不寒而栗，其实现实中的周也，是个甜美文静的惠州妹子。

　　拿周也的话来说，她和魏莱除了外表看上去都比较乖巧之外，“没有什么地方是一样的”。

　　周也有文静的一面，也有古灵精怪的一面，当然，也有一些典型广东姑娘的爱好，比如爱吃海鲜，爱喝汤。

无星无杠

      小南：你对魏莱这个人物怎么解读？大家都很困惑，她为什么要欺负同学？

　　周也：我觉得魏莱是一个有心理缺失的孩子，她没有得到过父母真心的关爱。像她这么大的孩子，家庭关爱和教育都很重要，但是她跟她爸爸妈妈之间就像甲乙方的关系。魏莱一直在取悦她的父母，在满足他们的要求，所以我觉得魏莱的心理状态特别差，她特别脆弱、敏感，容易失控。所以才会有审讯室里警察提到要家访，还有最后带着一群人霸凌陈念的时候，她的那些反应。假设她犯了一个错，她会用更多的事情来掩盖这个错误，可是她做的东西都是错的。

无星无杠

      小南：魏莱是表演型人格吗？在父母、老师面前假装自己是乖乖女，但她心里住着一个小魔兽。

　　周也：我觉得也不能说是“假装”，因为她真的是有两面性，她没办法，父母就是要求她做一个完美的小孩，可能她确实有完美的那一面，但她确实也有另外一面。

　　小南：上一秒还在向陈念下跪痛哭求饶，得到原谅后魏莱又回到她那种居高临下讽刺人的态度，怎么看魏莱这种精分式的表现？

　　周也：我当时演的时候没有觉得她很“精分”，魏莱也不是说居高临下的讽刺陈念，她就是很纯粹地跟陈念聊天，跟她说不想见到我，那你就别考北京的大学。她是真的这么觉得的。

　　她在大人和父母的世界里是最脆弱的，她可以为了不被爸爸妈妈骂，去找陈念跪地求饶，但是解决了这个事情之后，她又回到了她自己的世界，她就觉得“我没有做错什么，我没有愧疚”。

无星无杠

       小南：所以魏莱对胡小蝶、对陈念，没有一丝愧疚？

　　周也：我觉得她可能没有意识到吧，她都不知道自己的行为给他人造成了多大的危害。

无星无杠

      

     小南：很多观众说你在片中的很多眼神十分惊悚，能否分享下你的眼神杀秘诀？

　　周也：我也没有什么特别刻意地去想眼神的问题。导演会跟我讲这个时候的心理状态是什么，你就自己去把握，自己去想象、自己去演。但是我希望大家在生活中不要再见到那种眼神。其实每一场戏，我的眼神都挺犀利的。导演会跟我分析前因后果，包括对陈念的态度，我为什么要这样对她。

　　小南：魏莱这么对陈念，是出于一种报复心理吗？毕竟是陈念给自杀的胡小蝶盖了衣服，还举报了魏莱她们。

　　周也：可能有一点点报复，可能也有一点点嫉妒。因为陈念不是复读生，魏莱是复读生，基于种种原因，就导致魏莱看不惯她。

无星无杠

       小南：很多人好奇，魏莱滚下楼梯的桥段拍摄过程是怎样的？

　　周也：那场戏是夜景，也是晚上拍的。我从下午2点多就去练习，一直在后空翻滚楼梯。那个楼梯特别长，在重庆的洪崖洞旁边，下面就是江。当时重庆七八月份还挺热的，我挺害怕的，但为了让镜头效果更真实，冲击力更大，所以我就一直在忍着在克服、克服。

　　当时我也是第一次吊威亚，因为要滚得准，没有人推我，我自己一个人直接往后倒。楼梯上是有一个保护垫，但是前半段有垫子，后半段，我的头撞到石头之后就没有垫子了，下面有人拉着我的脚把我往下拽。

　　我的头也是真的撞石头，撞得很晕，反正就整个晚上都晕乎乎的，第二天早上起来也是全身酸痛。

　　小南：你有记得大概拍了多少遍？

　　周也：反正好像拍了挺多遍。导演当时是想要我连续滚两个圈，但我老是滚偏了，滚歪了，或者滚回到外面去了。反正就是各种滚。刚开始时我还没找到方法，一直是头和脖子着地，撞得我晕乎乎，后来发现是腰着地之后就会好一点。

　　小南：你在演的过程中，有没有一些戏，让你觉得很释放或是很爽？

　　周也：其实没有，整个拍摄过程我都挺压抑的，因为我一直在欺负别人，说真的，欺负别人的时候，你自己也会很难受的。当时在现场我一句话都不想说。我记得在现场的时候，摄影老师余静萍姐姐就跟我说，“你想象一下，你是在帮助别人，你要把魏莱演出来，放到大银幕上给别人看，让别人看到原来自己在欺负同学的时候，是这样的面孔，会给别人造成这么大的伤害，说不定大家就会反思，就会改正。”所以我觉得这个角色就是这样才会有意义。

　　采写：南方日报记者 刘长欣

无星无杠

     《少年的你》：不再用滤镜观察少年世界

      由曾国祥执导，周冬雨、易烊千玺等主演的《少年的你》，上映11天，票房奔向12亿。这部经历了改档并突击宣布公映的青春片，似乎携带着一股难以抵挡的力量，与观众对校园现实题材的渴望迎面相撞，碰出不一样的火花与思考。     电影触碰到了“校园欺凌”这个题材。“校园欺凌”话题并不敏感，但真的要探讨这一现象，创作者的确要小心谨慎，因为一不小心，会有美化暴力的嫌疑，不排除会有未成年观众产生效仿心理。

      但《少年的你》在这方面处理得比较得当，电影尽最大可能地避免掉了血腥场面，对一开始发生的“女生跳楼事件”进行了模糊化的处理，倾向于艺术化的影像风格，也淡化了故事的“残酷”程度。同时，电影对“校园欺凌”一直持批判态度，以男女主角纯粹的感情交流为叙事基调，使得影片具备了“爱的教育”的功能。

      “你保护世界，我保护你”，《少年的你》的这句台词，其实也是影片最大的价值观，在呈现“伤害”的同时，影片用具有牺牲意味的“保护”精神，对片中的人物乃至片外的观众，进行了一次同步的治愈。如果“保护”一直都在，那么“伤害”就会被避免，理想的校园环境，需要更多来自成年人、来自制度的力量进行庇护才能形成。

      《少年的你》中的几名学生，包括“欺凌者”在内，其实都是“受伤者”，他们的遭遇，是家庭伤痕、社会伤痕的一种延伸，他们都不同程度地承受着学习之外的巨大压力，当这股压力无法纾解时，他们才会选择对弱者施暴，而弱者不反抗的原因，也是多元的。所以，在对“校园欺凌”说不的时候，不要忘了对来自成人世界的淡漠、粗暴进行检讨，父母是孩子的一面镜子，如果学生对父母都充满信任，遇到棘手的问题都可以通过父母的帮助来解决，校园暴力的发生几率就会大大降低。

      法律与成年人介入“校园欺凌”，长时间以来存在屏障，校园之墙像道无形的网，将屈辱牢牢地隔离开来。除了师长与家庭的影响，学生也要拥有一套自我教育的体系，读什么样的书，看什么样的电影，玩什么样的游戏，都会无形中在学生的内心世界掀起波澜。

      在《少年的你》的对比下，回看过去的青春片，会觉得一些年代感很强的青春片是存在问题的，比如打架，这一行为甚至在过去一些年成为青春片的潮流，打架被渲染为荷尔蒙充足的表现，也被当成一种男子汉气概来传达，“头破血流”的校园记忆会成为一段“英雄史”，在多年之后被津津有味地回味；比如早恋、早孕、自杀等这些关键词，一度成为青春片的“标配”。

      不是不能涉及这些描述，而是要看故事被讲述时创作者究竟想要告诉观众什么。青少年(尤其是中小学生)生活在成人眼里，一向是单一的、幼稚的、透明的，像一张纸、一缸水一样，而事实并非如此，正是因为青少年的精神世界远远未成熟，他们的思想、行为才会更容易被影响、被污染，青少年群体内在的复杂程度，是要超过成年人想象的。电影工作者在创作青春片时，不能一味地怀旧，不能用记忆的滤镜把往事全部镀上美好的颜色，更不能出于猎奇、恶趣味，将青少年脸谱化。

      《少年的你》公映时，十三届全国人大常委会第十四次会议举行分组审议，针对未成年人犯罪处罚轻、无法入刑的问题，讨论“《未成年人保护法》修订草案”和“《预防未成年人犯罪法》修订草案”。如影片片尾所示，针对“校园欺凌”，国家已经数度出台相关措施，相信随着这次对两大法规修订草案的讨论，会促进“校园欺凌”问题的彻底解决得到更大一步的推进。

      电影的价值除了娱乐功用，还有促进社会往更好方向发展的作用，像《我不是药神》一样，《少年的你》成为话题电影，吸引了大量包括青少年在内的观众观看，其潜在的意义，会在以后的日子慢慢被发现。

       韩浩月 来源：中国青年报

无星无杠

《少年的你》：“成长”与“反霸凌”的双层列车

　　如果说文牧野的《我不是药神》是手术刀，在病灶上做了一系列病理切片，那么曾国祥的《少年的你》就是针刺，让每一个少年的你以及曾经少年的你，真真地感受着刺血疗法的疼痛。

　　曾国祥的上一部《七月与安生》，让金马下了双黄蛋影后，细算已是三年前的事情了。《少年的你》可谓好事多磨，沿袭了《七月与安生》的诸多——依旧在青春与怀旧的轨道上，依旧是关于成长与抉择，依旧是两位主人公命运的纠集。所不同的是，《少年的你》是辆双层列车，除了继续拿成长做文章，上面还压着一层“反校园霸凌”的大主题，压得片中的少年和片外的看客都喘不过气来。

　　《七月与安生》里，周冬雨和马思纯是水与火的舞蹈，周冬雨的放浪不羁与马思纯的文静乖巧交相辉映。这一次，周冬雨和易烊千玺则是两块激流中沉浮的木头，他们孤苦无依，被命运的勾爪折磨得遍体鳞伤，活得就像是在炼狱。所幸他们际会于汪洋，成为彼此的孤岛，他们只有牢牢抓住对方，才不至于在浊浪中孤寂地沉没。

　　说是青春与成长，其实更侧重于命运的促狭。故事的全篇像陡峭的断崖一座——陈念和小北跌落的过程中，同时踩到了一块岩石，一块三角带尖的岩石，他们只有脚踩斜面两侧，抓住彼此，形成一个三角受力，才不至于继续跌落。关于青春里的爱情，淡得像是一缕水蒸气，因为他们不能尽情拥抱彼此。他们只有努力保持恰当的夹角，才能避免粉身碎骨的命运。

　　一开始听说是个关于高考的故事，由偶像领衔，又遭遇了暑期档撤档，一度颇替《少年的你》忧心，观影预期一降再降，没想到收获欣喜。高考只是场景，在时间和空间上囚禁人物，并制造紧迫感和压迫感。影片的核心价值，还是对“校园霸凌”的话题触及，这就类如《我不是药神》对医药行业这个老虎屁股的触碰。影片“反校园霸凌”的落幅，使得这个故事更具社会话题效应，也更具现实意义。

　　我们也可以说《少年的你》是在青春片的基础上，搭上了题材优势的快车，毕竟这是“校园霸凌”话题大银幕的首秀，题材本身如锥之处囊中，这大概也是它暑期临时撤档的原因。放眼全球，有关校园霸凌的创作并不少，小说如《风葬的教室》 《告白》 《莱辛顿的灵魂》《沉默》等，电影如《青春电幻物语》《告白》《邪恶》 等，而我们本土此前相关作品鲜见，这让《少年的你》大有开拓民的优势。不过话说回来，这类题材优势有时也是双刃剑，比如文宴的《嘉年华》——有时候触及的地方太过隐秘，太过疼痛，我们反而羞于正视，惯性地用某种麻木不仁掩饰自己。

　　作为主打“残酷”的青春电影，《少年的你》也有美中不足，比如“反派”集体脸谱化。作为青春题材，尤其是关涉犯罪的“残酷青春”，研讨它的社会成因，既是使命也是课题。然而这一次的曾国祥，并没有梳理问题成因的意图，仿佛“被霸凌者”生来楚楚可怜，而“霸凌者”生来就是恶灵转世。一个试图正本清源的题材，如果找不到毒水之源，我们光谴责水污染是没有意义的。

　　某种意义上说，《少年的你》和《嘉年华》《我不是药神》类似，都有一定的公益电影色彩。我们不能指望《少年的你》像《我不是药神》那般爆款，只要它不至于遭受《嘉年华》“无人问津”的尴尬，就算胜利。就目前来看，《少年的你》虽没能在“校园霸凌”话题上引起舆论的海啸，但票房节节高走，也算是个好的开始，相信它的能量会在日后潜移默化地显现。

　　表演方面，可喜可贺，竟然全员在线。易烊千玺除了实现偶像到演员的个体突围，还为“鲜肉经济”扳回一城。就在《少年的你》撤出的暑期档，鹿晗领衔的《上海堡垒》被骂惨，“鲜肉经济”一度成为暑期档最黑的娱乐名词。《少年的你》是“三小只”之一的易烊千玺首个领衔男主，这一局不仅事关个人成长，也为本土少年偶像的养成注入一股新风尚。正所谓英雄不问出身，唯演技的考验得真金不怕火炼。

　　周冬雨这次也算是满血复活。《七月与安生》修成金马正果后，周冬雨接片接到面部痉挛，十多部电影甚嚣尘上，其中不乏大烂片。兜兜转转了三年后，周冬雨终于回到她人塑的舒适区，不论是出狱后为人师表的大陈念，还是被“霸凌”得遍体鳞伤的小陈念，都是鲜活的，演出了她“安生”后又一新高峰。由此可见，好演员也是看碟下菜。他们就像是灾难深重的三体人——遇见高热就要脱水，成为一具任人摆布的靓皮囊；而一旦遇见甘霖，又全力以赴地焕发生命的活力。

　　好评之外，也有杂音。比如《少年的你》原著被指“融梗”，不少“抄袭”的棒子直接打到了电影头上。不管是“融梗”还是“抄袭”，固然是要不得的，这次的质疑来得汹涌，也是对近年“抄袭”歪风的一次反哺。然而喧嚣的背后，至少有两个维度的东西需要厘清：其一，假使原著“抄袭”，对此并不知情的改编电影是否同罪当诛？连演员也要扣上“接抄袭作品” 的大帽？这个法律责任究竟该如何承担？其二，法律还未定性“抄袭”与否，舆论的导向是否需要底线？到底应该疑罪从有先一棍子打死再说，还是疑罪从无事后慢慢追责？